PHOEBE PHILO

Reconocida mundialmente como una fuerza revolucionaria en el mundo de la moda, Phoebe Philo se ha destacado por su transformación de prestigiosas marcas como Chloé y Céline, de la mano de una visión innovadora enfocada en la simplicidad, la calidad y la atemporlidad. Con su esperado regreso, detrás de la mano de su marca homónima, los invitamos a conocer su huella en la industria.

Por Sofía Vanoli

En el dinámico mundo de la moda, donde las tendencias cambian de forma constante, pocas personas han logrado dejar una huella indeleble en la industria. Una de estas visionarias es Phoebe Philo, una fuerza creativa que revolucionó la forma en que percibimos y consumimos la moda hoy en día.

Desde sus primeros días como mano derecha de Stella McCartney hasta su transformadora etapa en la marca francesa Céline, su enfoque innovador y su visión inquebrantable la han proyectado a lo más alto, y ahora el mundo de la moda espera con ansias su regreso de la mano de su marca homónima, respaldada por el prestigioso grupo LVMH.

Su carrera comienza en 1996 cuando se gradúa del Central Saint Martins College of Art and Design y es inmediatamente invitada por Stella McCartney, en ese entonces directora creativa de Chloé, a unirse a la marca como su mano derecha.

Tanto Philo como McCartney compartían una perspectiva única de la moda, que se apartaba del enfoque centrado en las pasarelas y la alta costura.

Juntas, las diseñadoras introdujeron un estilo joven, contemporáneo y accesible que nunca había llegado a las pasarelas. A diferencia del anterior director creativo de la marca, Karl Lagerfeld, la dupla buscó usar la moda para narrar sus vidas y el espíritu de principios de los años 2000, ofreciendo una nueva perspectiva y transmitiendo un poderoso mensaje: lo que usamos todos los días es moda.

Después de la partida de Stella McCartney en el 2001, Philo asumió la dirección creativa de Chloé. Bajo su liderazgo, la marca experimentó una profunda transformación. Philo eliminó la hipersexualidad que predominaba a principios de los 2000 y volvió a las raíces de la marca, abrazando lo bohemio y lo elegante de la década de los 70. Sus nuevos diseños desafiaron las normas prevalecientes, presentando líneas limpias e introduciendo la tendencia de las prendas de color camel, logrando resonar con mujeres que buscaban piezas atemporales y de alta calidad, que reflejaran la belleza natural y elegancia discreta.

En el 2006 la diseñadora tomó la decisión de alejarse del mundo de la moda para enfocarse en formar una familia. Su ausencia le permitió observar y reflexionar sobre la industria desde una perspectiva diferente, anticipando y actuando sobre tendencias que el mundo de la moda y los negocios solo abrazarían años más tarde. Cuando reapareció en 2008 como directora creativa de Céline, trajo consigo un enfoque centrado en la sostenibilidad y consumo consciente, que cobró fuerza años después.

Durante su tiempo en Céline, la marca pasó por grandes cambios. Previamente liderada por Michael Kors, la marca de lujo no había logrado posicionarse fuertemente en el mercado, en especial en comparación con otras prestigiosas casas de moda como Chanel.

Con Philo a la cabeza, la marca dio un vuelco hacia la creación de prendas totalmente enfocadas en la calidad y en diseños atemporales que pudieran acompañar a las mujeres durante toda su vida. De hecho, la diseñadora revolucionó la forma en que las colecciones se estructuraban, alentando a los clientes a comprar una prenda en una temporada y combinarla con otra en la siguiente, creando un guardarropa versátil y duradero.

Philo intelectualizó la moda, encontrando la belleza en la simplicidad y estableciendo líneas puras en una época dominada por prendas repletas de brillos y tiro bajo. En este sentido es que también se destacó por su enorme capacidad para establecer nuevas tendencias que impactaron a la industria.

Fue pionera en la popularización de los llamados «ugly shoes» y en la creación de colecciones específicas de accesorios, así como también en la creación de patrones que incorporaban el logo de la marca en diversas prendas, un enfoque que ahora se ha convertido en una práctica común.

Por otro lado, sus boutiques de Céline se convirtieron en referentes de tendencias en decoración, con una distintiva estética que presentaba elementos como el color rosa, acabados de mármol y abundante vegetación. Durante sus años en la marca, Philo redujo la cantidad de tiendas y se encargó personalmente del diseño de cada una, estableciendo un estilo que se ha vuelto atemporal y continúa influyendo en el diseño de espacios minoristas.

De hecho, sus diseños fueron tan influyentes que marcas más masivas, como Zara, se inspiraban en su trabajo y replicaban sus ideas, mientras que otras, como Adidas, se vieron revitalizadas gracias a su asociación con la diseñadora. En el 2010 Philo salió a la pasarela tras uno de sus desfiles con los clásicos Stan Smith de la marca, y así como así, se convirtieron en tendencia como el toque final para cualquier atuendo.

A principios del 2018 la diseñadora se despidió de Céline y ha mantenido un perfil bajo, mientras el mundo de la moda espera su regreso de la mano de su propia marca: Phoebe Philo. Esta presenta un esquema de color monocromático minimalista y revelará su colección inaugural en septiembre de 2023.

UN LEGADO INDELEBLE

Phoebe Philo ha cambiado la moda de manera fundamental gracias a su dedicación a las mujeres y su enfoque contemporáneo. Su visión trasciende las tendencias pasajeras, apostando por un diseño universal, atemporal y atado a ciertos factores clave que han demostrado su compromiso con la inclusividad y el feminismo, desafiando las normas de la industria. ¿Cuáles son estos factores clave? El empoderamiento femenino. A lo largo de su carrera, Philo se inspiró constantemente en las mujeres y buscó empoderarlas a través de sus diseños.

Sus colecciones fueron un testimonio de la fuerza y la individualidad de las mujeres, con cada pieza diseñada para mejorar su confianza y autoexpresión.

Una visión contemporánea. Su enfoque particular desafió las tendencias pasajeras y, en cambio, se centró en crear un lenguaje de diseño atemporal. Su compromiso con la elaboración de piezas que trascendían las modas momentáneas aseguró su longevidad y relevancia. Foco en la belleza natural. En una industria marcada por la búsqueda del cuerpo perfecto y el glamur excesivo, Philo defendió la belleza natural y trabajó con telas naturales.

Su elección de presentar a Joan Didion, entonces de 80 años, como el rostro de una campaña de Céline, desafió las convenciones y celebró a mujeres de todas las edades.

Sin dudas, Phoebe Philo es una visionaria cuyo legado ha redefinido nuestra percepción, consumo y valoración de la moda. Su habilidad para trascender las tendencias fugaces y crear diseños perdurables es un testimonio de su visión excepcional y destreza creativa.